La moderna pasarela de Louis Vuitton y más en la PFW

El espíritu vintage se apoderó de la pasarela de Miu Miu, marca que presentó una colección de otoño 2020 muy inspirada en el estilo Old Hollywood -y en el glam de la década de los 20-.

Y nada mejor para retratar este nivel de sofisticación que invitando a varias famosas como Rita Ora, Storm Reid, Sarah Snyder, entre otras más, quienes partieron plaza con looks vistosos.

¿La tendencia más fuerte de este show? La pedrería que integró tanto suéteres como vestidos e incluso abrigos, un detalle perfecto para resaltar el lujo en cada una de las piezas.

Las transparencias, la seda, la piel, los cuellos, el estilo marinero así como el tartán también fueron clave para transmitir la nostalgia moderna que Miu Miu logró en esta colección.

Louis Vuitton volvió a sorprender con su colección de otoño 2020 al fusionar el dramatismo así como esencia barroca con detalles modernos, enalteciendo la esencia parisina así como teatral y elegante de la marca.

La moda de la Belle Époque fue la gran inspiración de Nicolas Ghesquière para esta colección, algo reflejado no solo en los looks sino también al montar un cuadro con modelos representando los diferentes estilos franceses -que fueron reinventados a la visión del diseñador-.

La moda taurina también se hizo presente en varios looks, los cuales fusionaron piezas tradicionales con modernas -como pants con detalles sporty chic-.

Siendo fiel a su estilo deportivo, Lacoste presentó una colección de otoño 2020 llena de color y de lo más elegante, combinando sudaderas así como su clásica polo con estampados como tartán o texturas de vinilo.

Los bloques de color así como tonos neón le dieron un toque divertido, moderno y dinámico a cada uno de los looks, reinventando siempre su marca -eso sí, sin dejar su clásico logo-.

Y aunque el blanco, verde o azul marino se apoderaron de varios looks, otros colores como el rosa, café, turquesa, naranja y amarillo fueron esenciales para equilibrar lo clásico con el estilo eléctrico que ha caracterizado a la marca.

Givenchy volvió a impactar con la sastrería así como diseños estructurados de sus piezas de esta colección de otoño 2020, en la que reinaron las capas, detalles en las hombreras y líneas minimalistas en las que radicó su elegancia tan reconocida.

¿Los colores estrella? El blanco, negro y rojo que se apoderaron de cada uno de los looks, potenciando el dramatismo de estos, como lo dejó ver el outfit que modeló Kaia Gerber, el cual fue todo un acierto de Claire Waight Keller para cerrar su show.

El flamenco estuvo más que presente en la colección de Elie Saab, quien se inspiró en las tradiciones, baile y colorido de Andalucía en su colección de otoño 2020... eso sí, sin olvidar su esencia elegante y femenina.

Los diseños dramáticos en los vestidos; los moños, encaje, pedrería así como tonalidades vistosas resaltaron la silueta y porte, aunque también reinaron las capas y trajes masculinamente femeninos.

Algunas modas vendrán, otras se irán pero si hay algo seguro, eso es que el negro siempre será tendencia como bien lo mostró Pierpaolo Piccioli, al presentar su colección de Valentino llena de sobriedad y elegancia.

La silueta femenina se vio enmarcada en piezas y texturas muy al estilo Old Hollywood, presentando un romanticismo moderno -y muy sexy- en esta colección de otoño 2020, usando las transparencias, lentejuelas, y encaje como detalles principales.

Balenciaga volvió a convertirse en el tema de conversación de la Semana de la moda parisina y no solo por su colección oscura y minimalista, sino al llenar de pasarela de agua, algo que potenció el dramatismo de cada look.

El rojo, azul y negro volvieron a ser clave para la 'ceremonia' que realizó el diseñador Demna Gvasalia, quien volvió a combinar elementos clásicos con detalles modernos, estructuras oversize y hombreras.

Sarah Burton reveló que para la colección de otoño 2020 de Alexander McQueen, quiso lograr algo heroico, real y audaz, algo que resultó en piezas gráficas, coloridas y dramáticas, esencia que siempre ha caracterizado a la marca.

El rojo, las piezas de piel, así como estructuras oversize, y detalles geométricos transmitieron la fuerza, empoderamiento y modernidad con las que la firma siempre se ha mantenido en vigencia -y entre las favoritas de miles-.

¿La colección más elegante de Balmain? Bien podría serlo, y es que en este desfile de otoño 2020, Olivier Rousteing se encargó de mostrar la esencia vibrante que le ha dado a la marca, partiendo de lo clásico y el minimalismo.

Y aunque Balmain siempre se ha caracterizado por sus piezas coloridas o diseños geométricos, esta vez el minimalismo reinó en los diseños estructurados y teatrales, renovando así la esencia de la marca.

Olivier recordó su difícil niñez, haciendo especial enfasis a su etnia así como los años que vivió en orfandad. "Muchos de los códigos de un mundo que estaba lejos para mí son clave de esta colección que adapta estos símbolos de exclusión de la clase alta y les da un giro", comentó a AP.

Uno de los momentos más icónicos fue cuando Helena Christensen desfiló por la pasarela, en un jumpsuit de lentejuelas y holanes, unas de las tendencias en esta colección, además de los detalles de seda que impulsaron el lujo que buscó esta colección.

Loewe regresó la diversión y dinamismo a la pasarela, presentando una colección de otoño 2020 en la que la geometría, texturas y colores elevaron su dramatismo así como elegancia. 

"La opulencia de la tela y la grandeza dramática de las líneas transmiten ideas de optimismo y emoción", como lo expresó la marca en un comunicado, algo evidente en las ilusiones ópticas de cada uno de los looks.

Los cortes largos, el diseño asimétrico, la fusión de estampados y estructuras boxy fueron esenciales para seguir con el estilo artístico y moderno con el que la marca ha encantado en estas últimas colecciones.

Quien diga que el estampado de gallo desaparecería en un futuro estaba equivocado y otra de las marcas en demostrarlo fue Nina Ricci, presentando una colección de otoño 2020 con tintes retro -usando esta tendencia como la estrella-.

Mientras los sombreros fueron el accesorio principal; la piel, camisas largas y sacos serán las piezas con las que se logrará un look clásico pero también moderno y femenino.

Las faldas largas, pantalones acampanados son otros looks con los que la marca regresó a sus comienzos, reinterpretando su esencia de una manera radical y moderna.

La marca Off-White volvió a demostrar por qué se ha convertido en una de las favoritas entre las amantes de la moda, al presentar una colección de otoño 2020 llena de modernidad, dinamismo y feminidad.

El diseñador Virgil Abloh volvió a reflejar su esencia eléctrica con piezas dramáticas, en colores vibrantes y diseño asimétrico, en los que el estilo atlético se hizo presente, así como la fusión de texturas.

Los detalles clásicos se fusionaron con los modernos, al presentar piezas con tul, algodón o piel combinadas con telas sintéticas y cierres, el cual es uno de los detalles más modernos que hay.

¿El momento estrella? Cuando Yolanda Hadid, la matriarca del clan, recordó sus pasos en la pasarela al modelar un traje blanco con estampado con el que logró una apariencia moderna al combinarlo con un bralette y pantalones negros.

Isabel Marant fue otra de las diseñadoras en proclamar los diseños oversize como la tendencia del momento con su colección en la que el corte holgado y maxi estructuras se convirtieron en una constante.

Los abrigos así como pantalones, jeans y botas vaqueras le dieron un giro bohemio pero muy elegante que enalteció el ADN clásico de esta marca, como lo ejemplificó Irina Shayk con el look que modeló.

Chloé fue otra firma que presentó una colección llena de nostalgia con looks retro en los que la mezclilla, la piel, así como tejidos y sacos le dieron un toque femenino y ad-hoc a nuestros tiempos -así como al estilo de vida de la mujer de hoy en día-.

Los estampados vibrantes y holanes también integraron varias piezas, siendo el cinturón el accesorio principal de este show, para resaltar la silueta femenina a su más alta potencia.

La era victoriana fue reinventada para el show de Paco Rabanne, quien mezcló lo antiguo así como algunos detalles de esa época con las texturas metálicas de la modernidad.

Esto fue evidente en abrigos, capas y más, con bordados e incluso capuchas que reflejaron la opulencia y teatralidad en el estilo victoriano.

Mugler volvió a resaltar la silueta femenina en esta colección de otoño 2020, llenando la Semana de la Moda de París de sensualidad con sus piezas ajustadas y con transparencias.

La piel así como el diseño asimétrico fueron una de las tendencias principales de esta colección, detalles ideales para un look sexy y glam.

Los cut-outs, pantalones pitillo, vestidos de piel así como prendas bastante ceñidas también fueron la constante en este show lleno de nostalgia y glam.

La opulencia siempre ha marcado a la historia francesa y nada como los tapices para simbolizar el lujo y elegancia de Lanvin, marca que se inspiró en estos adornos para enmarcar el pasado con el presente.

La pasarela se realizó en la antigua Manufactura de los Gobelins, la fábrica artesanal de tapicería francesa, un lugar perfecto para evocar la exclusividad en los diseños parisinos en abrigos, vestidos, capas fusionadas con vestidos, así como looks con diseños asimétricos y pedrería que lograron una esencia retro y femenina.

Bella Hadid fue todo un ensueño retro al modelar un abrigo con detalles de piel, doble botonadura y estructura larga, pieza perfecta para reflejar la elegancia que reinó en la colección de Lanvin.

El arte también invade la ropa como lo dejó ver Kenzo en su colección otoño 2020, presentando piezas con una paleta de colores vibrante, así como fusiones de estampados lo que imprimió dinamismo y modernidad.

El estamapdo militar fue la estrella de este desfile, en todas sus versiones, colores así como diseños que fueron clave para un look andrógino y eléctrico.

La deconstrucción y artesanía de Maison Margiela le dieron el toque irreverente a esta Semana de la Moda en París, imprimiendo la electricidad que tanto ha caracterizado a la firma.

Los diseños asimétricos, los moños y nostalgia de las colecciones anteriores fueron clave en este show en el que John Galliano integró piezas vintage de la marca en su nuevo concepto llamado Recicla.

Si algo nos ha dejado esta Semana de la moda, eso es la tendencia oversize como lo demostró Acne Studios, marca que presentó tanto abrigos como camisas, suéteres y vestidos con diseños estructurados y maxi.

El feminismo volvió a ser la inspiración de Dior para su colección de otoño 2020, en la que el estilo bohemio e irreverente fueron la alternativa ideal para reflejar la esencia radical que Maria Grazia Chiuri ha impreso en la firma francesa, desde su llegada a ésta.

Los 70 también fueron visibles en este show, una época importante para la diseñadora italiana, quien forjó su personalidad en esa década. "Es un diario visual muy personal", comentó a Vogue. 

El tartán, el efecto deslavado, así como otros estampados coloridos fueron clave para equilibrar el carácter bohemio pero también clásico de la marca, la cual presentó piezas que enaltecieron la belleza así como silueta femenina.

Las transparencias, flores, redes, detalles de piel así como colores grises, café, azules, blancos y verdes fueron otras de las tendencias en esta colección bohemia -pero bastante chic-.

 El ADN sartorial que también carateriza a la marca se reflejó en sacos, abrigos, capas, y más piezas, destacando la elegancia y feminidad de los looks.

Pero, si el estilo bohemio y setentero fueron las constantes de Dior, Saint Laurent mostró toda una paleta de colores vibrantes en su colección de otoño 2020, enalteciendo la electricidad y glam de la década de los 80.

¿La tendencia principal? El vinilo, textura que reinó tanto en pantalones como vestidos, sacos y más, dándole un giro bastante sexy a cada uno de los looks creados por Anthony Vaccarello.

Los bloques de colores le dieron dinamismo a esta pasarela, en la que el toque sartorial también se hizo presente en los diseños estructurados y elegantes.

Eso sí... la sensualidad de Saint Laurent -un sello importante de la marca-, se reflejó en los cut-outs, transparencias y encaje de varias piezas que sobresalieron por sus diseños andróginos y modernos.

Las piezas oversize así como los moños, tartán, lunares y organza hicieron que cada creación de Anthony derrochara glam, sofisticación así como una sensualidad femenina única.